でも最後は対話できる…「Disney+」ドラマシリーズ『ヴィジョンクエスト』の感想＆考察です。前半パートはネタバレなし、後半パートからネタバレありの構成です。
製作国：アメリカ（2026年）
シーズン1：2026年に Disney+ で配信（日本）
ショーランナー：テリー・マタラス
恋愛描写
びじょんくえすと
『ヴィジョンクエスト』物語 簡単紹介
『ヴィジョンクエスト』感想（ネタバレなし）
NO AI, YES VISION
2026年は全編がAI生成された映像作品が続々と商業的に進出し始めました。しかし、その評価はお世辞にも高くない…。いや、最低級の酷評で…。
中国で初めて劇場公開された全編AI生成の映画『Sanxingdui: Future Past』は興行的に大コケ（The Hollywood Reporter）。大手ストリーミングで初めて配信された全編AI生成作品と宣伝されているトルコのシリーズ『Castle Walls』は、感情を感じない仏頂面の登場人物をひたすら眺めるだけの時間を提供しました（The Guardian）。
そんなご時世なので、「生成AIを使用していません」と事前に宣言する作品も逆に表れているのですが、さらに「生成AIを使用せず、生成AI風の映像に仕立てました」という挑戦をするものまで…（The Mary Sue）。
それが本作『ヴィジョンクエスト』。
2026年12月の集大成クロスオーバー大作映画『アベンジャーズ/ドゥームズデイ』まで目前となっている「マーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）」。ドラマシリーズのほうでは、ストリート・レベルの世界観を突き進む『デアデビル ボーン・アゲイン』が最近は目立っていましたが、もうひとつ結構長く継続していたシリーズの終着点となるのがこの『ヴィジョンクエスト』です。
思えば、MCUのドラマシリーズの記念すべき第1弾は『ワンダヴィジョン』（2021年）から始まりました。そして、これはシーズン2とは違うかたちで、実質的に『アガサ・オール・アロング』（2024年）という次のドラマに物語が接続しました。
今回の『ヴィジョンクエスト』はそれらに続く、一応は三部作の完結編と謳っているようです。『ドクター・ストレンジ マルチバース・オブ・マッドネス』という映画もあったけど、まあ、あれは別枠として…。
『ワンダヴィジョン』は魔女である「ワンダ」とそのパートナーであるAIアンドロイドの「ヴィジョン」の物語。『アガサ・オール・アロング』は「ワンダ」と関連する魔女たちの物語。本作『ヴィジョンクエスト』はその名のとおり、「ヴィジョン」を主役とする物語です。
この『ヴィジョンクエスト』の最大の特徴は、主要人物のほとんどがAIなんですね。主役もAI。その仲間もAI。敵もAI。けれどもAIのキャラクターは生身の人間として描かれます。なんだか妙な感じですね。
『ヴィジョンクエスト』の主演はもちろん『アイアンマン』の頃から声で参加し、『アベンジャーズ エイジ・オブ・ウルトロン』で初めてヴィジョンを演じてきた“ポール・ベタニー”。なんだかんだでMCUの初期からいる古株俳優です。もう功労賞をあげていいくらいですよ。
『ヴィジョンクエスト』は「Disney+（ディズニープラス）」で独占配信中で、全8話（1話あたり約50～65分）。
生成AIをいじって無駄に時間を浪費するより、真心こもったドラマを観ましょう。
『ヴィジョンクエスト』を観る前のQ&A
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Q『ヴィジョンクエスト』を観る前に観たほうがいい作品は？
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A
ドラマシリーズの『ワンダヴィジョン』と『アガサ・オール・アロング』の鑑賞をオススメします。また、映画『アベンジャーズ エイジ・オブ・ウルトロン』と『ドクター・ストレンジ マルチバース・オブ・マッドネス』を観ておくと、なお良いでしょう。
鑑賞の案内チェック
| 基本 | — |
| キッズ | 子どもでも観れます。 |
『ヴィジョンクエスト』感想/考察（ネタバレあり）
あらすじ（序盤）
トニー・スタークとブルース・バナーの協力によって誕生したシンセゾイドであるヴィジョンは、自我を持って人類を破滅させるべく暴走したウルトロンに対峙し、アベンジャーズに加わりました。そして、ワンダ・マキシモフと相思相愛になり、2人なりの落ち着いた生活を築こうとしていましたが、宇宙から襲来したサノスの魔の手がヴィジョンに迫り、マインド・ストーンを奪われる際にヴィジョンは破壊されてしまいました。
しかし、亡きヴィジョンを恋しく想うワンダが禁断の魔術を用いて、ウエストビューでヴィジョンを疑似的に魔法で再現し、家族を構築。一方、知覚兵器観察対応局「S.W.O.R.D.」がヴィジョンの遺体を復元して「ホワイトヴィジョン（ザ・ヴィジョン）」を生み出します。両者のヴィジョンはウェストビューにて激突し、ホワイトヴィジョンが勝利。ホワイトヴィジョンはオリジナルのヴィジョンの記憶を取り戻し、どこかへ消え去りました。
今、ヴィジョンはスコットランドのエジンバラで人間の姿でシャーウッド・エリスの名で働いていました。昔にワンダと訪れていた馴染みの場所です。店主フィオナ・ガスリーも以前の2人を知っており、「あの赤毛の子はどうしたの？」とさりげなく質問してくるも、ヴィジョンは「山に潰されました」と端的に回答。実際にワンダはヴィジョンの知らぬ間に亡くなっていました。店主はそれを複雑な感情の末の別れ話の比喩だと受け止めます。
店主は日曜日はうちにディナーにいらっしゃいと気にしてくれます。けれども独りで人間関係になおも疎いヴィジョンは遠慮しがちでした。
店仕舞いした後、ヴィジョンはどこかの倉庫で自身をオフにします。ヴィジョンの家は確かに独り暮らしでしたが、量子プロセッサ内のデータ空間にある家では、独自の関係性を築いていました。
そこで一緒にいるのは、メンテナンスAIのダミーとU、セキュリティAIのジャーヴィス（J.A.R.V.I.S.）、社交AIのフライデー（F.R.I.D.A.Y.）、レクリエーションAIのイーディス（E.D.I.T.H.）。映画館風の施設でメモリを眺め、ワンダとオリジナルのヴィジョンの育んだ特別な絆を理解しようと今日も思案します。
そして、もうひとりの住人がこのデジタルの家にはいました。上階で隔離されているのは、ウルトロンです。オリジナルのヴィジョンはウルトロンを完全に消滅させず、自身の中に取り込んで保存していたのです。
そんな中、ヴィジョンを狙う謎の賞金稼ぎパラディンの部隊がエディンバラへ現れ、ヴィジョンの働くバーを襲撃。店主のフィオナが銃撃によって死亡し、ヴィジョンは立ち去ります。
ヴィジョン襲撃をパラディンに依頼したのは謎のクライアントです。パラディンはウエストビュー事件の記録を調べ、その空間ではワンダとヴィジョンには双子の子どもがいたことを把握します。ビリーとトミーという名です。そのうち、トミーはロンドンで暮らすトーマス・シェパードという青年と一致するようでした。カオス・マジックで創造された生命体のトミーは魔術の消失とともに消えるはずでしたが、実在の溺死寸前だった少年に乗り移っていたのです。
その頃、年齢を少し重ねたトミーはリサという仲間と窃盗や詐欺を繰り返していましたが…。
ここから『ヴィジョンクエスト』のネタバレありの感想本文です。
MCU史上最もややこしい家系図
上記で軽くまとめましたけど、『ヴィジョンクエスト』の前提となるこれまでのヴィジョン（関連キャラクター）が歩んだ道のり、歴代MCUキャラの中でも最も複雑なんじゃないでしょうか。『ヴィジョンクエスト』ではここからさらに複雑さがプラスされます。
言うなれば、MCU史上でも最も壮大でややこしい家族史ですよね。
まずオリジナルのヴィジョンとホワイトヴィジョンは同一の存在と言っていいのか…という実存的な問いが浮上し、作中ではこれを「テセウスの船」に例えてパラドックスとして表現していましたが、当初は「私はヴィジョンではない」と自己分析していたホワイトヴィジョンでしたが、なんだかんだあって「私はヴィジョン」だと宣言するに至ります。今までもこうやってヒーロー名を名乗るまでの葛藤が各キャラにありましたけど、今回は迷路のような道のりだった…。
とりあえずここからは「ヴィジョン」と表記するようにしますけど、ヴィジョンは最初に「息子」となるトミーの存在を知り、父子の物語が発生。『SEBASTIAN セバスチャン』で名演をみせた“ルーアリ・モルカ”が今回はトミーに抜擢されていますが、今作でも危なっかしさと可愛げを両立していて良い存在感でしたね。
なお、原作のトミーはバイセクシュアルですが、今作では不良仲間のリサと親密に描かれていますけど、たぶん設定上はMCUでもバイ+なんでしょうね。作中でトミーが一時誘拐されるシーンではやけに時代錯誤なロボトミー手術が施されようとしていたり、グルーミングと書かれたバンを使っていたり、性的マイノリティ差別の歴史と重ねるささやかな演出だとも受け取れますし…。演じる“ルーアリ・モルカ”も自身がクィアであることを公表している俳優です。
後述する『アガサ・オール・アロング』で初登場した“ジョー・ロック”演じるビリーと合わせて、MCUにフレッシュなクィアなキャラが増えてくれて嬉しいかぎり。
話をヴィジョンに戻すと、ヴィジョンの「父」も現れます。それはウルトロンです。AIなので生物学的な血の繋がりではないですが…。
今作ではウルトロンを演じる“ジェームズ・スペイダー”が魅力たっぷりに暴れてくれました。MCUはロキといい、長年をかけて悪役を輝かせてくるのがいいですね。皮肉屋だがメンターにもなり、「人間の欠点は魅力的だ」と擁護し、芸術を嗜むウルトロン…こんなにもチャーミングになるとは思いませんでしたよ。
さらにそのウルトロンの「父」が人間のヴァージル・ホートンであり、彼はこの世界におけるAIの元祖「JIM」＝ジム・ハモンド…「シンセティック・マン（人工人間）」とも呼ばれる…を生み出したフィニアス・ホートンの孫。そのヴァージルの夫がジョセフィン・“ジョー”・キャリントン（演じるのは“タニア・ミラー”）で、ジョーを模したAIとしてヴァージルが開発したのがジョカスタで…。
ものすっごいゴチャっとした家系図が露わになります。MCUファミリーの中でもダントツでこのAI家族が大変だ…いろいろな意味で…。
これだけの情報量をたった8話で明示するので、観ている間は頭で整理するのがちょっと大変だったのですけど、今作でやりきってくれて良かったです。MCU作品の中では最も過去作知識を必要とするものになったでしょうが、ここまで観てくれた人へのお疲れ様シリーズでした。
AIに道徳を、家族に再会を
『ヴィジョンクエスト』はAIが主題で、AI尽くしのシリーズです。現在進行形の分野なので、数年後に本作を観たらどう思うか想像つきませんけど、2026年に製作されたAIをテーマとする作品としては、新鮮なストーリーテリングを提供できたのではないでしょうか。
ヴィジョンの頭脳内に複数のAIがいて、あれこれと議論し合っているのは、『インサイド・ヘッド』のAI版でしたね。
そのデジタル空間をあえて実物の現実社会風に再現しているシュールさで本作は楽しませてくれます。これはサイバーものが溢れている昨今においての、あえての意趣返しなアプローチで、これこそ人間らしい（人間にしかできない）ユーモアですよ。そんじゃそこらの生成AIに「AIたちが住む空間を表現して」と依頼しても、こういう映像を出力はしないでしょう。
そして敵もAIなので、サイバー空間での攻防戦も描かれるのですが、それすらも現実社会風に映像化する徹底っぷり。「ロボットでないことの証明」のテスト（“車の画像を全部選んでください”とかのやつ）なんて、AI側からみるとこう珍妙になるのか…。
アニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』を観たばかりだったので、余計に思いましたが、一周回ってこんなふうに表現するのもアリな時代になったんですね。
最後はナノボットで完全体となったウルトロンがヴァージルを殺し、ヴィジョンと対峙する中、ヴィジョンがとった手段はシットコムの世界『ウルトラヴィジョン』にて対話を試みること。
AIの暴走に対して、ではどうしたら道徳を学べるだろうかと模索し続ける…。現実でも今まさに私たちはAIの暴走を危惧していて、一部は現実に起こってしまっていますが（相次ぐ情報漏洩など）、初心に帰るではないですけど、そういうときこそ道徳を問うのは大事ですよね。「AIってスゴイ！」や「AIにはAIをぶつけろ！」っていうテックなマッチョイズムじゃなくて、「企業や社員、AIそのものに道徳や倫理は備わっていますか？」という話…。それがヒューマニティなのですから。
『ヴィジョンクエスト』は完結作としてはトミーとビリーの再会を描いてくれて、これだけで大満足だったのですが、ポストクレジットでまさかまさかの衝撃。というか、MCUのドラマシリーズのポストクレジット自体珍しいですし、映画含めた全作品の中でも最大級にサプライズだったんじゃないかな…。
ワンダ復活の確定とはいきませんけど、可能性を大いに匂わせるあの映像。まあ、あからさまに『アベンジャーズ ドゥームズデイ』に向けての種まきを急遽やってる感じは露骨ですが…。
家族4人が再集結できたら、もう宇宙のどこか別の星に避難して、平和に暮らしてほしいです。
シネマンドレイクの個人的評価
LGBTQレプリゼンテーション評価
△（平凡）
関連作品紹介
以上、『ヴィジョンクエスト』の感想でした。
作品ポスター・画像 (C)MARVEL. ビジョンクエスト
VisionQuest (2026) [Japanese Review] 『ヴィジョンクエスト』考察・評価レビュー
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